Приветствую, друзья художники +)

Порой поступают вопросы о текстурирующей кисти, которую я иногда использую в пейзажах. Не сказал бы, что часто, но эффект от неё есть и весьма положительный. Это безусловно.

Спектр применения

В первую очередь я люблю использовать её для придания текстурности и интереса однотонным объектам, таким например как голубое небо, облако, зелёная поляна и т.д. Эта кисть способна вносить интересную нотку в одноцветные пятна, покрывая объект текстурой.

Скачиваем и настраиваем

Предлагаю скачать кисть, точнее всего лишь её отпечаток, а после настроить и сохранить в фотошоп.

Ниже отпечаток. Скачиваем на компьютер, открываем в фотошопе и идём в меню Редактирование — Определить кисть… Заранее прошу прощения за русские названия меню, у меня он русский, а с английскими я могу ошибиться. Скорее всего Edit — Define Brush…

Скачать отпечаток кисти

Как кисть определится, нужно настроить её в панели Кисть (горячая клавиша F5). Устанавливаем все галочки и ползунки как на скриншотах.

Техника рисования

Немаловажную роль в рисовании такой кистью играет техника, которой осуществляются штрихи.

В основном при текстурировании нажимать нужно не сильно и давать перу вырисовывать едва заметные штрихи заданного цвета. Экспериментируем подбирая цвет, беря его в палитру пипеткой при помощи Alt’а и рисуем новые штрихи. При рисовании объектов имеющих твёрдые края нажимать стоит посильнее, чтобы штрихи были в полную яркость цвета. Уверен, немного повозившись, Вы добьётесь того результата, который Вам нужен.

Примеры использования

Мои работы, в которых я использовал эту кисть.

Ну что, вроде бы всё.

Успехов Вам в рисовании!

Только что закончил пейзажную иллюстрацию, над которой трудился с начала года.
Назвал:  Путешествие в Яльчики.

Яльчики это просто село в Чувашской Республике, расположенное далеко от столицы. Не бывал там, но хотелось бы верить, что там тоже есть озёра и такое же синее небо.

Эффект старины и загрязнённости

Не знаю, как точно назвать этот эффект — слой, который создаёт некоторый шум, грязь, внося какие-то оттенки в определённые участки холста.

Это слой на котором намазюканы простые линии шершавой кистью, которая простыми движениями создаёт рельефные фактурные узоры. Для этого подойдёт любая необычная кисть в фотошопе, чем не ровней её края и загадочней результат использования — тем лучше.

По порядку

Рассмотрим, как состарить фотографию в фотошопе подобным способом.

1. Создаём слой

2. Выбираем нужную кисть.

Скачать такую как у меня можете здесь. Скачаются все кисти, которые у меня есть. О том, как установить кисть в фотошопе описано в специальной статье.

3. Выбираем цвета. Тут уж что душе угодно. На цвет кисти влияют и цвет переднего плана и заднего. Я выбрал яркие зелёный и красный.

4. Разрисовываем холст равномерно.

5. Меняем режим смешивания слоя на Яркий свет и снижаем непрозрачность до 50%. Можно любое значение непрозрачности, смотря как Вам больше нравится.

Безусловно, поэкспериментировав, Вам удастся найти нужный эффект.

Желаю удачи!

Всем привет! И в первую очередь с Новым Годом!

Это первая запись в блоге в этом году и посвящается она обзору пейзажа, над которым я потрудился в первых числах января. Думал назвать пикчу «Дракон под Горой».

Темой иллюстрации должна была стать Одинокая гора из Хоббита, который сейчас идёт в кинотеатрах. Однако пока не глянул вторую часть, только пересмотрел первую сегодня.

В прошлом году я уже рисовал иллюстрацию к Хоббиту: Одинокая гора

Что получалось первое время

Начал я как обычно с размашистых мазков цветов, которые «присущи» теме картинки.

Итог первых минут:

От первого Grayscale варианта хочется плакать

Всё серое, нет даже чёткой грани горы — это значит, что неправильно поставлен контраст тёмных и светлых участков. На более позднем сером варианте можно видеть, как просматривается и линия горизонта и контуры гор и их деталей — это уже лучше.

Чтобы быстро перевести в чёрно-белый можно создать слой залитый белым (серым или чёрным) цветом и установить режим смешивания на Цветность (Color).

Почему не годится стандартная Коррекция — Обесцветить я описывал здесь.

Плавный отход от темы

Продолжаю наворачивать композицию новыми объектами и плоскостями и быстро ухожу от одинокости горы. Опомнившись, что гора должна быть одна, так не хотелось стирать уже нарисованное. Пришлось пересмотреть тему изображения.

Как видите, использую переворот изображения по горизонтали для того, чтобы размылить глаз.

Изображение - Вращение изображения — Отразить холст по горизонтали

Всё чаще экспериментирую с размером холста и размерами гор в нём.

Готово

Итог стараний мало чем напоминает местность из фильма. А что поделать, кому сейчас легко?

Больший размер можно посмотреть Здесь (шириной в 2800px).

Всех ещё раз с Новым Годом, успехов в рисовании и творчестве!

Приветствую, Вас, друзья художники. Не писал сюда уже наверно с 54 года. Тысяча семьсот пятьдесят четвертого)

Поделюсь своими впечатлениями от рисования двух последних пейзажных работ: Thoughts и At The Edge.

Фантастическая пейзажная иллюстрация с изображением поверхности ледяного спутника Юпитера с названием Европа.

Вид на красный песчаник Великого Каньона реки Колорадо в Северной Америке. Назвал «На краю».

Посмотреть работы в более крупном формате можно в deviantart’е, кликнув по ним.

На каждую из работ ушло порядка недели, может чуть меньше.

Заметил

Заметил, что в моих работах люди о-очень редкие гости. Совсем перестал рисовать человека. Да и деревьев стало меньше чем ранее) Всё больше гор и облаков в небе, ну и речки конечно.

Рисовать легко, что получается. А взяться за вставку элементов композиции, которые получаются плохо тяжело. Дело не идёт и интерес к рисуемым объектам пропадает. Такой вот замкнутый круг.

Хорошо получается то, что рисую, а рисую то, что хорошо получается.

Так оно так, но нужно выходить из этих ущербных рамок собственных возможностей.

Можно ж рисовать и:

• В другом стиле
• Людей
• Архитектуру
• Деревья
• Животных
• Технику
• и всё что угодно другое, но для этого нужно подумать что рисовать, а я как правило начинаю с чистого листа и случайным мазков любым попавшимся цветов, вырисовывая кривые формы — вот и получаются горы и облака.

Где я сейчас

У меня уже давно есть желание повесить картину с моей лучшей работой себе в комнату на стену.

Но, пока я не вижу ни одной, достойной работы даже в моей комнате, не то, что в чьей-то, которая радовала бы чужой глаз. Пустота, стеснение, однобокость в картинах.

Я в очень тесном узком коридоре.

Поставлю цель

Пора освобождаться от негативно воздействующей узости в картинках. Буду рисовать всё, плохо на первое время, но больше вещей чем раньше.

В начале Ноября постараюсь  выложить 2-3 проработанные картинки.

Темы работ:

• Дама в автомобиле
• Лыжник на коне
• Больше чем гитара

Пошёл рисовать…

Успехов в Вашем творчестве! До скорого )

Early Years

Процесс рисования

99% рисовал моей любимой кистью приплюснутой формы с фиксированным размером и чувствительной прозрачностью к нажатию пера.

Многие цвета получены при смешивании, а так же при увеличении насыщенности серых намешанных участков, как видно на примере ниже.

Сысна Çури

Такая интересная рамка получилась, когда я выключил основной слой, оставив только верхние слои, созданные после расширения границ холста.