Приветствую, друзья! Хочу поделиться работами интересного художника из столицы Канады с не менее интересными художествами - Ian Cooke Grime его имя. Стиль рисования в картинах немного импрессионизм, но в тоже время имеет чёткий характер, изображения некоторых объектов.

Идеи всех рисунков любопытные и оригинальные — смотрите сами. Больше работ автора в галерее на Deviantart’е, а так же на официальном сайте.

Перейти к галерее автора

Художник работает так же и в 3D направлении диджитал арта.

В общем, есть на что посмотреть в картинах автора, а так же почерпнуть для себя что-то полезное.

Рядом с этой картинкой есть много интересных и красивых иллюстраций на тему Warcraft.

Ну, а я решил попробовать, что получится у меня в этом стиле. Ничего сверх замароченного, просто пейзажик с сельским домиком.

Процесс рисования витражной иллюстрации

Сначала нарисовал, а после обвёл на отдельном слое жёсткой кистью разной толщины. Для глобальных контуров толще, для частных деталей тоньше.

Закрасив все поверхности нужными цветами, можно и нужно сменить цвет самого контура на более приближённый к цвету поверхности мазаики. Важно сделать цвет тёмновамы, но не полностью чёрным. Так же альтернативой тёмным тонам является усинение или украснение линий (красный и синий — самые тёмные из цветов).

Смещение цвета линии к красному на жёлтой поверхности неплохое решение, как заметил.

Такой вот эксперимент. А Вы работали в подобном стиле?

Этот пейзаж с кораблём — очередной завершенный результат старого черновика, который я назвал Taken The Long Way Home в честь одноимённой из песен группы Confession — Long Way Home.

Идея композиции рисунка

Плагиат, сплошной плагиат. Идея изобразить огромный корабль на заднем плане за горизонтом ко мне пришла во время просмотра мультфильма Покахонтас. Почти в самом начале есть кадр, когда огромный корабль расположен на фоне леса, деревья которого просто малютки по-сравнению с его размерами.

Мультфильм естественно мне понравился, ранее я её не смотрел. Все мультфильмы от Дисней воспроизводят на меня неизгладимые ощущения.

Откуда же брать идеи рисунков

Как генирировать самому достойные композиции, а не слизывать удачные кадры. Подумаю над этим вопросом.

Если у Вас есть соображения или опыт по этому поводу, рад буду взять на вооружение +)

Очень понравились работы Johannes Vob — художницы из Германии. В первую очередь я выделил бы необычно редкие и интересные способы создания композиции, размещения содержания.

Обязательно посмотрите больше работ на Deviantart’е.

Так же есть

Альбом с уроками и процессами рисования

Больше работ Johannes Vob

Craig Mullins — цифровой художник из Калифорнии. Родился в 1964 году. Будучи художником, пришёл к компьютерной графике в 1987 году, после выхода в свет графического редактора «PaintBox».

Его работы отличны своим стилем, походящим на традиционную манеру живописи. Это и понятно, ведь Craig прошёл ряд художественных учебных заведений, в том числе и академию живописи.

Оффициальный сайт художника: goodbrush.com/

Ранее был сделан общий обзор работ это художника, а здесь мне хотелось бы обратить внимание на его манеры выборочной детализации. Он достаточно смело использует совершенно разные размеры мазков на холсте, оставляя достаточно большие небрежные.

Такая техника имеет успех, думаю ещё и потому, что в работах Craig’а выбор цветовых схем и контраста очень реалистичны.

В подобном жанре рисует и Ричард Андерсон с похожей не детализирующей техникой.

Посчастливилось наткнуться на портфолио отличного русского цифрового художника из Москвы — Сергея Свистунова.

Раньше Сергей рисовал в фотошопе, но сейчас все цифровые работы он выполняет в Paint Tool SAI. Посмотрев на процесс рисования в SAI, заметил, что там очень удобная боковая панель с кистями настройками к ним и ничего лишнего.

Не знаю, как в CS3,4,5. Возможно там тоже более удобная боковая панель, чем в CS2 — нужно проверить.

Перейти к галерее Сергея

Видео

Больше видео от этого автора можно увидеть на его YouTube канале.

Новые работы от Kekai Kotaki.

По-моему он постепенно начинает переходить на полихроматические работы. Если ранее цвет его работ был зачастую ограничен жёсткими переходами тёмных и светлых оттенков какого-либо одного цвета или парочки, то сейчас эти рамки менее заметны. Больше цвета в основных деталях и второстепенные элементы сцены тоже получают долю интересных цветных рефлексов, как во второй работе ниже.

Посмотреть больше новых работ можете в статье на его блоге.

Перейти к просмотру статьи

Так же в своём новом посте Kekai сказал, что парочка из его новых работ это иллюстрации к «магическим картам». Читал, что Mr-Jack тоже рисует для каких-то карт.

Что за карты такие? Кто-нибудь в курсе?)

Коллекция образов рисованных монстров от Мистера Jack‘а, в которую не стал публиковать иллюстрации Зергов. Это тема для отдельного разговора.

В предыдущем посте можете посмотреть на процессы рисования различных персонажей от Mr-Jack’а. Он опубликовал довольно большую коллекцию скриншотов и анимаций своей работы над иллюстрациями и концепт артом.

• Blizzard
• Disney
• EA
• Hasbro
• Lucasarts
• Sony Online
• Upperdeck
• Wizards of the Coast

World of Warcraft галерея

Очень неплохие по своему тематическому содержанию иллюстрации на тему World of Warcraft. Персонажи эмоциональны, а сцены продуманны. Среди этих работ есть и те, которые вошли в официальные заставочные иллюстрации в World of Warcraft ранних патчей.

Другие иллюстрации

Официальный сайт компании: conceptarthouse.com

Коллекция цифровых рисунков в стиле Фэнтези от группы художников под названием Atom Hawk.

Наброски персонажей в стиле фэнтези

Следующий набросок понравился. Вообще можно это считать и вполне готовой работой, хотя и есть явно не детализированные области, но они не ключевые. Интересные штрихи.

Изображение силуэта человеческой фигуры в треть роста гиганта — так же отличный эффект для подчёркивания величины персонажа.

Ну просто изумительные вещи творит это профессионал.

От его Кока-колы я просто в ШОКЕ… Воообще все работы заслуживают особого внимания.

А здесь маленькая коллекция фотографий настенных рисунков. Думаю каждый бы хотел полюбоваться морским пейзажем не выходя из своего офиса. Ванная комната с видом на утёс…

Согласитесь, совершенно меняется атмосфера в комнате. Это и даёт такой неповторимый эффект.

К стенам тоже можно применить такой вид рисования, как и на асфальте. Будет время — попробую что-нибудь нарисовать.

С идеями у художников этих на стенных рисунок всё в порядке)

На данный момент самым распространённым видом нанесения рисунка на вертикальную поверхность является печать на обоях. Этот способ наверное будет самым удобным для нанесения цифрового рисунка на стену.

chapter-56.blogspot.com

Опять хорошая ссылка от друга (его ник Laripopkins) +) Он порекомендовал интересный блог с весьма любопытными и оригинальными идеями.

Кстати стиль похож, у тебя Лари) на манеру изображения в этом блоге. Это круто)

Автор блога Goro Fujita — цифровой художник, который преуспел во многих сферах компьютерной графики: анимация 3d персонажей, концепт арт как в векторе так и в растре.

Вообще материал на этом блоге зачастую весьма в тему. Интересно посмотреть и на работы автора и на описания к ним. На процессы рисования и идеи на тему цифровой живописи.

Надеюсь и Вам что-нибудь приглянётся.

Небольшая коллекция фан арта фэнтези из 5 работ.

Понравившиеся работы, которые увидел в последнее время. Все изображения на тему мира Warcraft за исключением второй картинки, которая так же украшает одну онлайн игру под названием AION.

Так люблю фэнтези наверно из-за того, что некоторое время поиграл в World of Warcraft и сейчас жуткая ностальгия по тем временам.

Подумал, если бы была у меня запасная жизнь, то наверное я бы и поиграл в WoW, а так… затратно ))

Последний арт очень радует +)

Надо же так придумать и реализовать идею. Так сказать, автору РЕСПЕКТ ))

Пойду рисовать фэнтези, чего и Вам желаю!

Удачи с визуализацией своих гениальных идей!!!

Заметно, что автор большой любитель перспективы и надо сказать у него получается использовать её грамотно и эффектно.

Хочу обратить внимание на работу ниже. За счёт правильно построенной перспективы мы можем почувствовать громандность пирамиды на заднем плане скрытой так же и воздушной перспективой.

Интересно посмотреть, как автор строит линии построения перспективы в архитектуре. В принципе ничего особенного, но результат впечатляет)

James Strehle — художник из Соединённых Штатов Америки, занимающийся как пейзажами так и созданием образов персонажей.

Перейти к галерее

Ниже наиболее понравившиеся работы, особенно та, что первая. Очень экзотично и интересно.

Немецкий художник под ником KARAKTER.

Жанр иллюстраций много размыт и автор не работает только в определённой области, ограничиваясь к примеру только персонажи.. Как видно есть и пейзажи и комбинированные сцены иллюстрации.

Галерея

В работе выше создаётся интересный эффект объёма композиции за счёт палитры изображения. Рыший + голубой создают глубину в изображении за счёт такой разницы в природе цвета)

Судя по работам GameFan — это группа художников, поэтому работы в разных стилях и разных направлениях, хоть и девиантарт аккаунт принадлежит одному художнику Tyler’у Edlin’у. 

Здесь и пейзажи, и иллюстрации, и просто образы персонажей.

Перейти к галерее

Больше всего мне понравились пейзажи в стиле с жёсткой кистью и текстурами, похожими на стиль Kekai Kotaki, хотя конечно, Kekai рисует не пейзажи, а персонажей, но сходство есть +)

Несколько новых работ от Светлина Велинова — художника из России, занимающегося цифровой живописью, обзор работ которого и интервью можно посмотреть здесь.

Цвет настроение поднял, хотя такой стиль, как и в предыдущей работе немного странноватый… с малой долей абстракции, но всё же имеет право на жизнь пусть и у узкого круга любителей.